老刘茶舍

青叶集之

唐诗的精神

老刘茶舍

    在博客上学着写了几首诗，忽然对唐诗有了浓厚的兴趣。古诗至唐绝矣，后虽有宋词元曲的延续，但却也是一代不如一代，至明清，能与唐宋大家比肩者，屈指可数。至近代，古诗的江山几被自由诗挤占怠尽。

    如今我们有了网络，有了博客，有了对传统文化重新审视的意念，古诗又有浴火重生之势。重生，要有重生的声势，更要有涅磐的精神。古诗是个有魂魄的精灵，我们应以何种面目面对古诗的复活？今不计浅疏，便从唐诗的精神说起。

    唐诗的精神，大致有三：

    一、世俗化和理想主义的完美姻缘。当代人把古体诗当成是曲高和寡的东西，实是大错特错。唐诗之所以盛况空前，其主要原因便是它具备了充分的世俗性，唐诗在当时便是唐人的流行色和时尚风。唐人的婚丧嫁娶皆以为诗，自是招来一大批超男超女们乐此不疲，因而终成俗世大气候。唐人皆愿为诗，自便有了高下之分，高绝者如李白，站于云端挥袖长歌，而成大雅。李白其诗够俗，俗得如今的人们读起来仍是朗朗上口，不觉口窒。但他通俗的诗句背后，是一种无与伦比的清高与雅致。

    二、承继和创意的完美结合。唐诗的存在不是一个独立的东西，它是千年风骚的一次厚积薄发，古诗的体例，至初唐已愈加完备，而到盛唐时，诗人们终于集古体诗创作之大成，形成并确立了以严格的格律为特征的近体诗。自此，古诗犹如一朵含苞的牡丹，在沐浴了雨露阳光后，终于全然绽放，其艳空前，其香绝后。

    三、人文精神的盛装爆发。唐朝是一个盛产浪漫情怀的思想家的时代，其载体犹为独特，它就是我们常提的唐诗，它是一种另类的百家争鸣。唐诗中， 我们能看到浪漫达观的李白，能看深沉浑厚的杜甫，也能看到超然的王维。人生的得失，心意的幽密，均能以诗言述和表达，有了如此丰富的精神内涵，才有了如此丰盛的诗歌盛宴。

    既如此，深入唐诗的精神，余浅见，一是要复古，二是要拓新。

    何为复古？历史上积极的复古运动，均不是简简单单的重复古人，简单的重复是泥古，是顽固，那是绝对的贬义。进取的复古是恢复古制之本原，寻找古风之灵魂。--这样的古风，实是一轮高高悬起的明月，皎洁而宁静，不沾人间烟火，她是被人们理想化了的精神家园。但唐诗是不必理想化的，她的存在本就是一个后人永恒的理想。唐诗的精神犹为强大。

    我们复古，便要恢复古诗的世俗性，我们得写一些常人看得懂，看得透，又能咂摸出一点滋味的东西。

    我们复古，便要恢复诗人内心的理想和情怀，去写一些心头想着念着的东西，无需故作高深地引经据典，多写那些文人诗歌。

    我们复古，便要恢复先人对于理想的坚持和执着，不去刻意迎奉，不去人去亦云，学别人的东西，走自己的路。

    唐朝是中华文明史上一个最具创造性的时代，唐诗更是如此。唐代后古诗盛况不再，很大一部分原因是后人过于拘泥于唐人留下的格律之中了。不错，格律确是很美，美得几近无瑕。但物至极致是死亡，其亡后，不是一次浴火重生，便是一次彻底的毁灭。

    世上没有永恒的完美，抱着固有的体式不放，不懂循其风骨而拓新，这不是李白、杜甫的精神，更不是唐诗的精神。

(于2007年7月23日夜半草就)

“世上没有永恒的完美，抱着固有的体式不放，不懂循其风骨而拓新，这不是李白、杜甫的精神，更不是唐诗的精神。”

刘兄说出了我的心里话。说出了很多很多人的心里话。特将拙作送上，你听到我的心在跳吗？看到你的文章我特激动了。
古风 金科玉律因时殊
隋唐以远韵书无， 《切韵》出隋已佚书。
宋代陈彭年《广韵》， 刘渊《平水》至今如。
无格有格历千载， 《切韵》《广韵》五百出。
《平水》春秋八百逾， 千秋不变法当无。
词韵曲韵相随演， 金科玉律因时殊。
默守陈规断国粹， 堪如八股再出炉。
新韵并非去格律， 适时应运自然出。
古为今用扬粹路， 广开新韵展宏图。
注：《平水》指平水韵

 

 一禅诗界

鲁宁此文，痛快淋漓。个中主张一禅佩服并赞赏！
当今之中国，当属社会转型之际，每至此，人们思想就会极为活跃，加之网络技术的应用，文化思想的解放等等，均为古诗词这一中华文化瑰宝提供了丰富土壤、绝佳的时机、发展的空间。现代自由诗歌的繁荣，是与新文化运动携手而来的姊妹。新诗歌的产生与传播是为了适应那种新文化思想和革命思潮的传播。当时之中国，封建帝制已是老朽，水深火热中的百姓，有多少能识文断字？有多少读得懂之乎者也子曰诗云？用白话的文字语言，传播更新的改革、革命思潮，自由诗应运应时而生。现代中国，国家稳定，百姓富足（大多数），起码温饱不成问题，各种文化现象、文学体裁在百姓的欣赏眼光的遴选中此起彼伏。古诗这种文学体裁要想在今世诸多文化现象、文学体裁中复兴和崛起而不致湮没，其改革势在必行。
古诗的改革，在新中国成立后的争鸣并非始自今日，但是争来争去也没有个明确的最终结果，往大处说无非就是一个如何继承如何发展的问题。其中一个不容回避的问题是，与古诗发展休戚相关的是中国文字的发展，从图形文字到篆体到隶书到楷体，从繁体到简体，从通假到统一，还有为了需要而在不同朝代中创制的新字，字型的转变，字义的更迭，无不在国人群体的需求和认同中发展着。假如一味追求泥古的效果，用古字、古义、古音、古语法去写古诗，只会使古诗歌的路越走越窄，甚至终有一天变成象篆体字或青铜器一样，只为极少数人研究或把玩的古董。
但是文字这样一种约定俗成的语言符号，其发展演变只能在社会人文的需求中循序渐进，当这种需求积累到一定程度才能产生一种质的飞跃。读一年级的时候经历过一次无价值的文字改革，忘记属于哪套方案了，结果不为大众认可，还未全面推开便夭折了。所以，本人以为古诗创作的改革，需要一种多数认可状态下的一面旗帜，用这面旗帜再反过来逐渐统一那些形形色色的改革思想。

 

 北京大哥

不错，格律确是很美，美得几近无瑕。但物至极致是死亡，其亡后，不是一次浴火重生，便是一次彻底的毁灭。
世上没有永恒的完美，抱着固有的体式不放，不懂循其风骨而拓新，这不是李白、杜甫的精神，更不是唐诗的精神。
如果说到唐诗，必须提及格律；如果打破格律，便也没有唐诗的美了。诗文的精神表达方式有多种，格律则是唐诗最基础的表现之一。拓新也好，复古也罢，诗的格律美是其内在韵律与外在形式的统一。没有了格律，便没有了近体诗（唐诗）的美，没有了美，精神又何在呢？
——与老刘请教了

 

发布者 沙漠海

《水平》也好，《新韵》也罢，如若脱离了格律与韵律，就失去了唐诗特有的美。唐诗的魅力也在于此。
是复古也好，是革新也罢，一个时代必定有一个时代特有的东西。是继承还是出新？是发扬还是创新？我想还是遵循自然的为好

 

 古风

刘君确实有见地，深受启发。
我赞成复古，踏踏实实地学，不能因为够不着前人的水准就想着改革。
现代诗人的水平太低，改不得。后代自会有大家出现，那时会有真正的改革。

 

 笛韵箫声

漫步诗林仰圣颜，寻章索韵宋唐间。
为诗不取一瓢饮，度律还须半日闲。